Arts d'Asie du Sud-Est

Indonésie

Les îles qui, au 21e siècle, composent l'Indonésie ont probablement déjà partagé le patrimoine néolithique complexe de la tradition artistique, qui s'est également propagé plus loin, dans les îles de Mélanésie et de Micronésie. Des haches néolithiques magnifiquement moulues en pierre semi-précieuse ont continué à être chères dans certains pays. Dans de nombreuses régions d'Indonésie, il y a des quantités de monuments mégalithiques - menhirs, dolmens, monticules funéraires en terrasses, creux de crânes en pierre et autres objets. Certains d'entre eux sont sans aucun doute de date néolithique, mais des mégalithes ont continué à être créés à une époque beaucoup plus récente. Une pierre, le sarcophage, dans l'est de Java, par exemple, est datée du 9e siècle. Sur l'île de Nias, des mégalithes ont été vénérés et ont continué d'être érigés sur les îles Sumba et Flores au 21e siècle. Ainsi, en Indonésie en particulier, différentes couches de la culture de l'Asie du Sud-Est coexistaient. La collection de mégalithes la plus impressionnante et la plus importante se trouve dans la région de Pasemah, au sud de Sumatra, où se trouvent également de nombreuses grosses pierres grossièrement sculptées en forme d'animaux, comme le buffle et l'éléphant, et des figures humaines - certaines avec des épées, des casques, et des ornements et certains portant apparemment des tambours.

Ces tambours suggèrent immédiatement les tambours caractéristiques de la culture Dong Son d'Asie du Sud-Est continentale, qui a prospéré c. IVe-Ier siècle avant notre ère (voir ci-dessus Développement général de l'art de l'Asie du Sud-Est). Cette culture pourrait bien avoir contribué à diffuser à travers la région des styles liés aux travaux ornementaux chinois Zhou et pré-Han. Certes, l'influence de Dong Son est claire dans de nombreux axes de cérémonie ainsi que dans de nombreux tambours de bronze ornés qui ont été trouvés dans les îles. Les bronzes ont été coulés par un processus de cire perdue, semblable à celui utilisé dans certaines parties du continent asiatique. Le tambour le plus grand et le plus célèbre est «la Lune de Bali», trouvée sur cette île près de Pedjeng. Il a des brides moulées et moulé sur ses faces est un ornement en relief extrêmement élaboré composé de masques stylisés avec des oreilles percées et allongées par de grandes boucles d'oreilles. Ces tambours étaient probablement à l'origine utilisés dans le rituel - par le faiseur de pluie, peut-être - et ils ont peut-être été enterrés avec les morts distingués. Personne ne connaît l'âge exact de ces bronzes. La «Lune de Bali», par exemple, aurait entre 1000 et 2000 ans. Au 21e siècle, de petits tambours similaires ont été utilisés comme prix de la mariée, et de nombreuses îles ont continué à produire des modèles textiles et des bronzes cérémoniels qui rappelaient de manière frappante l'ornement de Dong Son.

Période javanaise centrale: 7e – 13e siècle

Entre le IIIe et le VIe siècle, des principautés indianisées existaient à Java. Les chefs qui vivaient dans leurs kratons (villages fortifiés) semblaient avoir tiré une grande inspiration, un prestige et une assistance pratique des compétences et des idées importées d'Inde. À Sumatra, il y avait l'important mais jusqu'ici énigmatique royaume indianisé de Shrivijaya, qui, de par sa position stratégique sur le détroit de Malacca, exerçait une puissante influence artistique dans toute la région. Son grand centre bouddhiste, Palembang, aurait pu avoir des liens directs avec les monastères du sud-est de l'Inde; des bouddhas et des bodhisattvas en bronze fin dans un style rappelant Amaravati (2e siècle de notre ère) ont été trouvés dans de nombreuses régions où l'influence de Shrivijaya aurait pu se faire sentir, y compris Mon Dvaravati (voir ci-dessus Thaïlande et Laos) et les Celebes lointains.

Les dynasties locales des kratons se disputaient le pouvoir et, finalement, les principales dynasties connues de l'histoire sont apparues. Les premières assimilations culturelles majeures de l'Inde ont eu lieu probablement au 7ème siècle, lorsque la forme hindoue pallava de l'écriture indienne du sud-est a été adoptée pour les inscriptions dans l'ouest de Java. Par la suite, une dynastie javanaise centrale qui adorait Shiva a fabriqué les plus anciennes œuvres d'art en pierre. Le dernier roi de cette dynastie se retira dans l'est de Java face à la montée en puissance d'une autre dynastie javanaise centrale, la Shailendra (775–864 ce). Les Shailendra étaient des adeptes des formes de bouddhisme Mahayana et Vajrayana, bien que l'hindouisme, tel qu'il se manifestait dans le culte de Shiva et de Vishnu, n'était nullement éliminé. Cette dynastie a créé de loin la plus grande partie de l'immense richesse de l'art de première classe connue aujourd'hui à Java.