Abramtsevo, colonie d'artistes sur un domaine situé à environ 48 km de Moscou, qui s'est fait connaître au XIXe siècle pour avoir stimulé la renaissance de l'art populaire et de l'artisanat traditionnels russes.
Abramtsevo était habité depuis plus de deux siècles avant que le slavophile Sergey Aksakov ne l'achète en 1843. Jusqu'à ce qu'il achète le domaine avec un important héritage de son père, Aksakov était directeur de l'Institut d'arpentage de Moscou. Pendant son séjour, il s'est associé à des personnalités littéraires et intellectuelles et s'est lié d'amitié avec les écrivains Nikolaï Gogol, Ivan Tourgueniev et Aleksey Khomyakov. Il a invité ces amis et d'autres à rester avec lui au domaine, et Abramtsevo est rapidement devenu une retraite, une évasion relaxante de la vie urbaine agitée de Moscou. Aksakov a passé de longues heures à pêcher dans la rivière Vorya voisine et a écrit ses œuvres les plus connues à cette époque, notamment Notes on Fishing (1847), The Family Chronicle (1856) et The Little Scarlet Flower (1858). et les acteurs qui fréquentaient Abramtsevo dans les années 1840 et 50 rejetèrent les influences artistiques européennes et embrassèrent et cultivèrent la culture russe. À la mort d'Aksakov en 1859, ses fils - Ivan et Konstantin, qui étaient également écrivains et slavophiles - ont repris le domaine. La période Aksakov à Abramtsevo a préparé le terrain pour la vague du nationalisme russe qui devait venir avec la personne de Savva Mamontov.
Héritière d'une grande fortune de chemin de fer, Mamontov a acheté la propriété en 1870 à la fille d'Aksakov. Il a supervisé la rénovation complète du domaine et, dans le maintien et l'expansion de l'esprit d'Abramtsevo, il est devenu l'une des figures de proue du XIXe siècle dans le développement d'un art national russe. Au cours des années 1870 et 80, des artistes comme Mikhail Vrubel, Isaak Levitan, Ilya Repin, Yelena Polenova et les frères Apollinary Vasnetsov et Viktor Vasnetsov affluent vers la colonie Abramtsevo, qui acquiert rapidement une réputation de vivier de créativité et de renouveau. des arts et métiers traditionnels. Le groupe d'artistes qui y ont travaillé est devenu le cercle Mamontov.
Non seulement les artistes ont développé leur propre travail, mais ils ont également contribué à l'entretien et à la croissance du domaine lui-même, travaillant fréquemment sur des projets de groupe, tels que la construction d'une petite église (1881-1882). Son design a été conçu par Vasily Polenov et Viktor Vasnetsov et s'est inspiré des villes médiévales russes de Novgorod, Pskov et Souzdal. Son intérieur était orné d'icônes créées par Repin et Mikhail Nesterov, un poêle en céramique de Vrubel et un sol en mosaïque de Viktor Vasnetsov. L'église et le pavillon (1883), construits pour les enfants des artistes et baptisés «La cabane sur pattes de poulet» - référence à la demeure de Baba-Yaga, ogresse du folklore russe - furent deux des premiers bâtiments en Russie conçus dans le style Art Nouveau. Les artistes ont également collaboré à des représentations théâtrales amateurs. Lorsque Mamontov a créé l'opéra privé russe à Moscou (1885), il a embauché plusieurs artistes d'Abramtsevo en tant que décorateurs.
La renaissance des arts et métiers traditionnels russes initiée par le groupe Abramtsevo s'est avérée être une contribution importante à l'histoire culturelle russe. Après 1881, l'épouse de Mamontov a commencé une collection active d'art populaire russe et a recherché un art influencé par la tradition russe. Vrubel, par exemple, a peint des œuvres qui représentaient des légendes russes et leurs personnages, comme The Bogatyr (1898), et Nesterov a placé ses peintures et dessins, beaucoup sur des sujets religieux, dans un paysage identifiable russe.Les artistes ont donné la priorité à la préservation de la culture russe sur les valeurs et les influences occidentales. Ce fort sentiment nationaliste a été le fondement de la branche russe du mouvement Arts and Crafts, que les artistes d'Abramtsevo ont promu avec des ateliers démontrant les techniques traditionnelles de la sculpture sur bois et de la céramique.
Mamontov a financé la création d'un atelier de poterie qui a ouvert ses portes en 1889–1890. La poterie créée par les artistes d'Abramtsevo était un lien essentiel avec la population russe en général. Dirigés par Petr Vaulin, des artistes, notamment Vrubel, ont produit des articles en majolique (vitrifiée à l'étain) de haute qualité - tuiles, sculptures, vases, etc. - qui ont rapidement été très demandés et vendus à Moscou, Saint-Pétersbourg et dans les environs. villes. En plus de fournir des céramiques populaires, les artistes d'Abramtsevo - en particulier Sergey Malyutin - ont fabriqué la première poupée matriochka (une poupée gigogne en bois) en 1890. Les matriochkas ont ensuite été exposées par des artistes Abramtsevo à l'exposition universelle de 1900 à Paris, et ils ont continué à être emblématiques de la culture russe au 21e siècle.
Après la mort de Mamontov en 1918, le domaine était dirigé par sa fille, Alexandra. À cette époque, la colonie avait acquis une excellente réputation; des artistes, des figures de théâtre, des chanteurs et des historiens de l'art ont visité les lieux pour assister à des ateliers et observer. Après la Seconde Guerre mondiale, Joseph Staline a placé Abramtsevo sous les auspices de l'Académie russe des sciences, et le domaine a été ouvert au public en 1950. Au 21e siècle, Abramtsevo a continué à accueillir des artistes et d'autres visiteurs.
